Éclairage et Photographie
Durée: 1 h 7 min
Nombre de leçons: 40
Rubrique: Lighting Artist
1. Introduction à l'éclairage en photographie
1.1. Importance de l'éclairage en photographie
1.2. Histoire de l'éclairage en photographie
2. Concepts de base de l'éclairage
2.1. Sources de lumière
2.2. Température de couleur et balance des blancs
2.3. Intensité lumineuse et exposition
3. Types de lumière et leurs utilisations
3.1. Lumière naturelle
3.2. Lumière artificielle
3.3. Lumière continue vs. lumière stroboscopique
4. Techniques d'éclairage en studio
4.1. Éclairage principal (Key Light)
4.2. Éclairage de remplissage (Fill Light)
4.3. Éclairage de contour (Rim Light)
4.4. Éclairage de fond (Background Light)
5. Éclairage pour les portraits
5.1. Éclairage à une source
5.2. Éclairage à plusieurs sources
5.3. Techniques de modelage de la lumière
6. Éclairage pour la photographie de paysages
6.1. Utilisation de la lumière naturelle
6.2. Éclairage de l'aube et du crépuscule
6.3. Techniques d'éclairage en plein air
7. Éclairage créatif et effets spéciaux
7.1. Utilisation des filtres et des gels
7.2. Création de motifs et d'ombres
7.3. Techniques de light painting
8. Équipement et accessoires d'éclairage
8.1. Types de sources lumineuses
8.2. Modificateurs de lumière (diffuseurs, réflecteurs)
8.3. Supports et trépieds
9. Sécurité et bonnes pratiques
9.1. Normes de sécurité pour l'éclairage
9.2. Prévention des risques liés à l'éclairage
9.3. Entretien et maintenance de l'équipement
10. Conclusion et mise en pratique
10.1. Synthèse des connaissances acquises
10.2. Exemples de projets d'éclairage
10.3. Conseils pour la pratique quotidienne